Para Zwischen Lagos und Berlin [Entre Lagos e Berlim], quis criar um conjunto de obra que representasse, em tempo real, as experiências e observações obtidas quando trabalhei em Lagos e Berlim. Percebi que eu quis que funcionasse em parte como um diário visual, mas com elementos ficcionais e não ficcionais, portanto comecei a fazer esboços, tirar fotos, tomar notas e basicamente ficar atento a toda referência da vida cotidiana e do passado que mostrasse uma preocupação com a coleção e registros de experiências e observações.
Procurei me concentrar na estratégia narrativa e no uso do texto e da imagem, e no texto como imagem, no processo criativo que conduzia à criação das obras. Tenho uma forte predileção pelas graphic novels e seu uso inovador de combinações de texto e imagem para contar histórias, mas também não sou grande fã da repetição, que é um traço comum na maioria dos trabalhos que tendem a existir na forma sequencial. Ao fazer os desenhos, explorei a forma de se contar uma história, onde todos os desenhos se conectam sem utilizar uma sequência e sem lançar mão de uma narrativa linear. De forma sutil, seria possível fazer uma comparação com a obra de W.G. Sebald, que combinei com elementos da prosa, com a linguagem dos diários visuais e elementos autobiográficos para contar uma história.
Sou design gráfico e, na minha prática, tenho grande interesse em como o design — que é visto principalmente como uma disciplina a serviço do comércio — pode ser usado para transmitir mensagens que não são apenas de natureza comercial, mas também pessoal, política e social. Embora eu tenha criado obras desse tipo, em relação aos meus outros trabalhos, Zwischen Lagos und Berlin existe como uma representação forte e fundante desse interesse no uso do design gráfico para diferentes propósitos. É um lembrete para mim de que há mais trabalho a ser feito nessa linha.
Karo Akpokiere em depoimento a PLATAFORM:VB (junho 2017)